Mains enlacées

Auguste Rodin (1840-1917)

Les mains chez Rodin ont valeur d'expression et de symbole : elles entraînent le geste. Séparées du corps, elles deviennent études, "abattis" moulés en série, et acquièrent parfois une valeur de monument. "Il y a dans l'œuvre de Rodin, confiait Rilke, des mains, des mains indépendantes et petites qui, sans appartenir à aucun corps, sont vivantes. (...) Des mains qui marchent, qui dorment, et des mains qui s'éveillent...". Il s'agit toujours d'œuvres autonomes qui, quoique fragmentaires, sont dotées d'un pouvoir expressif étonnant.

Ces "fragments de corps" forment un tout en soi et possèdent leur propre signification. Rodin n'hésita pas à mettre en scène, à répéter plusieurs formes en une composition nouvelle et inédite, comme dans l'assemblage présenté ici qui réunit deux mains en un même geste. Rilke décrit à merveille cette manière de travailler par assemblage, où Rodin "commence par les endroits où le contact est le plus étroit, comme aux points culminants de l'œuvre ; là où quelque chose de nouveau se produit il entame son travail et consacre tout le savoir de son instrument aux apparitions mystérieuses qui accompagne la naissance d'une chose nouvelle".

Chaque reproduction nécessite un grand savoir-faire et mobilise les équipes du Musée Rodin et ses artisans. C’est à partir des moules officiels des collections du musée que ces reproductions en résine les plus conformes sont éditées. Elles sont ensuite patinées à la main pour leur donner l'aspect du bronze, du plâtre ou encore du marbre.

Enfin, elles sont validées et contrôlées par les conservatrices et conservateurs du Musée Rodin afin de veiller au respect du droit moral.

Les reproductions sont accompagnées d’une notice explicative de l'historique de l’œuvre.

Le sigle et la mention « Reproduction - Musée Rodin » garantissent  la qualité et la provenance de la reproduction de sculpture.